19. Festiwal Kultury Ukraińskiej
                                                                                          polski         українська
WYKONAWCY ZAGRANICZNI

BOŻYCZI Kijów [N]
Zespół folklorystyczny został założony w 1999 r. przez grupę 9 kolędników. Jego członkowie to w większości absolwenci Katedry Folkloru Narodowej Akademii Muzycznej Ukrainy im. P. Czajkowskiego i Kijowskiego Narodowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki. Nazwa grupy pochodzi od boga młodości i wigilii Bożyca.

Zespół wykonuje starodawne pieśni oraz tradycyjne taneczno-instrumentalne utwory z rejonu Naddnieprza Ukrainy zapisane samodzielnie przez jego członków podczas licznych ekspedycji folklorystycznych. Część wokalną repertuaru stanowią pieśni obrzędowe (kolędnicze, wiosenne i wielkanocne, z okresu Petriwki, kupały, żniw, wesel) i „uliczne” („zastolni”) – humorystyczne, żołnierskie i czumackie. Instrumentalna część to taneczne granie na prastarej harmonii „wience” i bębenku podobnym do tamburyna. „Bożyczi” wykonują ponad dwadzieścia prastarych ukraińskich tańców ludowych, przejętych bezpośrednio od osób kultywujących tradycje, którzy przekazują swoje umiejętności innym. Zespół wystawia własną sztukę folklorystyczną „Krąg życia”.
www.bozhychi.com.ua

|DOLLHEADS Kijów [N]
Grupa „Dollheads” jest nowym wcieleniem powstałego na początku lat dziewięćdziesiątych „Necropolis”, pierwszego ukraińskiego zespołu łączącego rock gotycki i dark wave z elementami etnicznymi, jedną z najbardziej popularnych grup wykonujących ten rodzaj muzyki na Ukrainie. W swych utworach „Dollheads”, jak mówią sami muzycy, nie stara się grać w konkretnym stylu – ich priorytetem jest swoboda tworzenia i spontaniczność. Podczas swej działalności zespół uzyskał rozgłos dzięki udziałowi we wszystkich głównych festiwalach muzycznych Ukrainy (m. in. „Kin”, „Alternatywa”, „Intonacja”, „Czerwona Ruta”), a także w wielu imprezach zagranicznych. W 2003 r. utwór „Ukraiński gotyk” z płyty „Ukraińskie gotyckie kompilacje” natychmiast stał się niezwykle popularny za granicą. Rok później utwór „Challenger” znalazł się na płycie „Dark East”, wydanej w Polsce przez undergroundowe wytwórnie płytowe SPV Poland і Big Blue Records.
www.dollheads.com.ua/

|DUMKA Kijów
Ukraiński Narodowy Chór Akademicki założony w 1920 r. prowadzony był przez wybitnych dyrygentów: Nestor Horodowenko, Ołeksandr Soroka, Pawło Murawśkyj, Mychajło Kreczko. Od 1984 r. prowadzi go Jewhen Sawczuk, wybitny dyrygent, zdobywca nagrody im. T. Szewczenki. Przez lata zespół ustanowił własne tradycje chóralne i swój styl wykonawczy. Cechą charakterystyczną chóru jest wszechstronność, która przejawia się w doborze repertuaru.

Przede wszystkim jest to muzyka na chór a cappella, gdzie opracowania pieśni ludowych na zespół chóralny współistnieją z renesansową muzyką zachodnioeuropejską, osiemnastowiecznymi utworami, ukraińską muzyką religijną, muzyką XIX w. (M. Łysenko, K. Stecenko, M. Łeontowycz) czy też kompozytorami rosyjskimi. „Dumka” wykonuje również utwory wokalno-instrumentalne. Repertuar obejmuje całe spektrum największych światowych arcydzieł – począwszy od Bacha i Skriabina po Beethovena oraz Pendereckiego, Haydna i dzieła Verdiego, Vivaldiego, Mozarta, Brahmsa, Borodina, Mahlera, Taniejewa, Strawińskiego, Schnittkego. Poza mistrzowską realizacją zapisu nutowego „Dumka” prezentuje własny ukraińsko-słowiański styl – pełen delikatności, piękna, liryzmu, cechujący się wspaniałą barwą, swobodniejszymi tempami i dużą skalą dynamiczną. Obecnie chór jest często pierwszym (jeśli nie jedynym) wykonawcą wielu dzieł współczesnych kompozytorów ukraińskich: Silwestrowa, Stankowycza i Łaniuka. Ma na swoim koncie około 30 płyt CD.
http://dumkacapela.com/

NINA MATWIJENKO
|W 1968 r. ukończyła studium wokalne przy Państwowym Ukraińskim Akademickim Chórze Narodowym im. H. Werjowki, a w 1975 r. Uniwersytet Kijowski. W jej repertuarze znajduje się wiele pieśni ludowych, wśród nich obrzędowe, liryczne, humorystyczne, pieśni-ballady, pieśni ukraińskie z XVII–XVIII w.

Współpracuje ze znanymi współczesnymi kompozytorami; dla niej piszą utwory m. in. J. Stankowycz, O. Kywa, M. Skoryk. Występowała w spektaklach telewizyjnych i teatralnych, filmach fabularnych, słuchowiskach radiowych. W latach 1966–1991 była solistką Akademickiego Chóru im. H. Werjowki. Od 1968 r. współpracuje z trio wokalnym „Zołoti Kluczi”. Od 1991 r. jest solistką Narodowego Zespołu Solistów „Kijowska Camerata”. Od 1967 r. prowadzi aktywną działalność koncertową (Meksyk, Kanada, USA, Czechy, Polska, Finlandia, Korea, Francja, Ameryka Łacińska). Jest laureatką wielu nagród i odznaczeń. Najważniejsze z nich to: Państwowa Nagroda im. T. Szewczenki (1988), Kawaler Nagrody Państwowej – Orderu Księżnej Olgi III stopnia (1997), Tytuł Bohatera Ukrainy przyznany przez prezydenta Ukrainy (2006).

Serhij MAHERA
|W latach 1993–1997 studiował w Konserwatorium Lwowskim. Od 1998 r. jest solistą Opery Narodowej Ukrainy im. T. Szewczenki. Jest laureatem dziewięciu prestiżowych międzynarodowych konkursów śpiewaków operowych odbywających się w latach 1996–2002 w różnych miastach Europy.

W jego repertuarze znajdują się partie Borysa Godunowa i Pimena („Borys Godunow” Musorgskiego), księcia Gremina („Eugeniusz Oniegin” Czajkowskiego), Sobakina („Carska narzeczona” Rimskiego-Korsakowa) oraz wiele innych.

|MANDRY Kijów
Zespół powstał w 1997 r. Grupa zdobyła zróżnicowaną publiczność w każdym wieku dzięki niepowtarzalnej syntezie ukraińskich tradycji ludowych, współczesnego rytmu, elementów miejskiego romansu, francuskiego chanson z tradycjami muzyki reggae, bluesa i rocka. Mimo połączenia wielu stylów muzyka „Mandr” jest spójna i odznacza się wyjątkową manierą twórczą. Pieśni nasycone są obrazami, a ich melodyka i ładunek emocjonalny pozwalają na zrozumienie poezji śpiewanej nawet ludziom z innego kręgu kulturowego. Repertuar grupy stale rośnie. Poszerza się nie tylko o pieśni autorskie, ale i o popularne pieśni ludowe w nowej interpretacji.
http://www.mandrymusic.com

|MANSOUND Kijów [N]
Sekstet powstał w 1994 r. i dziś jest światowej sławy grupą wokalną z Ukrainy i stałym gościem prestiżowych międzynarodowych festiwali jazzowych. Swoim profesjonalizmem zdobywa uznanie słuchaczy i krytyków muzycznych na całym świecie. Zespół ma na swym koncie wielokrotne udziały w Lionel Hampton Jazz Festival (USA), Grand Prix na międzynarodowym konkursie zespołów a’capella „Vokal Total” (2002, Gratz, Austria), udział w dużych europejskich festiwalach muzyki jazzowej i wokalnej, m. in. „Vokal Total” (Monachium, Niemcy) i „Voice Mania” (Wiedeń, Austria). W 2001 r. „ManSound” był nominowany w kategorii „Najlepsza grupa wokalna” w ramach All American Entertainment Awards (Brenson, USA). W 2005 r. otrzymał nagrodę „ShowBiz Award – Najlepsza grupa jazzowa Ukrainy”.

Program muzyczny „ManSound” był z powodzeniem prezentowany w Europie i USA niemal za każdym razem stanowiąc ogromną pozytywną niespodziankę i muzyczną sensację. Wirtuozerskie wykonanie utworów wielu gatunków, technika i artyzm nie pozostawiają wątpliwości, że „ManSound” to jedna z najbardziej błyskotliwych współczesnych grup wokalnych. W repertuarze sekstetu znajdują się popularne standardy jazzowe, muzyka gospel i słowiański folklor w oryginalnych aranżacjach. Harmonijne brzmienie, nienaganne wykonanie, bogata gama głosów, naturalność i emocjonalność – wszystko to sprawia, że „ManSound” jest ulubioną grupą koneserów muzyki wokalnej na całym świecie. W Polsce wystąpili po raz pierwszy w ramach Festiwalu Jazz Jamboree w 2007 r.
http://mansound.com.ua/

ORANTA Łuck
Katedralny Chór Soboru Trójcy Świętej powstał w 1990 r. z inicjatywy Ołeksandra Hołowersy. Opiekę nad zespołem sprawuje Wasyl Mojsijuk, absolwent Kijowskiego Konserwatorium. Śpiewają w nim wykładowcy i studenci muzycznych uczelni z Łucka. Początkowym celem Chóru był patriotyczny ruch odrodzenia Cerkwi narodowej, dlatego wykonywano mało znane utwory religijne jedynie w języku ukraińskim. Materiału nutowego poszukiwano zarówno na Ukrainie jak i poza jej granicami (Kanada, USA, Polska). W różnorodnym repertuarze „Oranty”, oprócz pieśni liturgicznych, znajdują się również utwory z okazji rocznicowych uroczystości, np. Tarasa Szewczenki czy Łesi Ukrainki oraz utwory takich kompozytorów jak K. Stecenko, M. Leonowycz, J. Stankowycz czy W. Zubrzyćkyj.

Chór każdego roku uświetnia swym śpiewem uroczystości cerkiewne, koncerty rocznicowe oraz z okazji świąt państwowych w całej Ukrainie. Występował również poza granicami kraju, m. in. w Hiszpanii, Włoszech (I nagroda na Festiwalu chórów kameralnych, 1999), Polsce (I nagroda w kategorii „Chóry parafialne” na Festiwalu Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce, 1998).

|PID OBŁACZKOM Toronto [N]
Zespół w 2003 r. założyły cztery młode Ukrainki z Polski, które w latach dziewięćdziesiątych XX w. wyemigrowały do Kanady. Od początku swojego istnienia brał aktywny udział w życiu kulturalnym i społecznym społeczności ukraińskiej w Toronto. Zespół zasłynął ciekawym połączeniem ukraińskich melodii ze wzbogaconą jazzem muzyką etno. Z sukcesem występował w Polsce, Kanadzie, USA oraz na Ukrainie. Pierwsza płyta to zbiór łemkowskich, ludowych pieśni w obróbce współczesnego kompozytora Illi Drozda.

|POKUTTIA Kołomyja [N]
Ludowy Zespół Tańca w 1963 r. założyła Dana Demkiw. Podstawę grupy stanowią osoby w różnym wieku, reprezentujące różne zawody i zainteresowania, których połączyła miłość do twórczości ludowej i tańca. Istotnym i dopełniającym elementem jest orkiestra instrumentów ludowych, która nie tylko akompaniuje tańcom, ale w jej wykonaniu pięknie brzmią ukraińskie melodie – utwory orkiestrowe. Do stworzenia unikalnego stylu zespołu przyczyniły się wyjazdy do dalekich i bliskich wsi ukraińskich, nauka starodawnych obrzędów i tańców w naturalnych warunkach i środowisku, nagrywanie muzyki i rozmów ze starszymi ludĄmi, zbiory wzorów odzienia oraz haftu. Przedstawienia taneczne mogą zaczarować widza nie tylko budową kompozycyjną, ale też ich obrazowością, ciekawą leksyką i bogatym towarzyszeniem orkiestry. Stroje zespołu wyróżniają się oryginalnością i autentycznością, ponieważ wykonano je na podstawie przekazów ustnych starszych ludzi i dawnych fotografii.

Zespół „Pokuttia” z sukcesem występował w Charkowie, Winnicy, Równem, Czerkasach, Lwowie, Czerniowcach, Kijowie; Rumunii, Grecji, USA, Polsce, Austrii, Niemczech, Czechach, Francji; był też częstym gościem telewizji ukraińskiej. Oryginalność kompozycyjnej interpretacji, wysoki artyzm i profesjonalizm wykonawców oraz estetyka i harmonijne połączenie wszystkich elementów sztuki ludowej nadające zespołowi specyficznego charakteru, niejednokrotnie były wysoko oceniane na międzynarodowych festiwalach i konkursach.
http://kolomyya.org/cultpub/pokuttia.htm

|SHOKOLAD Lwów [N]
Grupa powstała w czerwcu 2004 r. Każdy z członków zespołu posiada wyrazistą osobowość, odrębny pogląd na wykonywaną muzykę i dlatego podczas prób starają się znaleźć wspólną płaszczyznę porozumienia pomiędzy różnymi spojrzeniami na muzykę – jazzem, funkiem, muzyką elektroniczną i etno. Grupa brała udział w wielu międzynarodowych festiwalach: „Jazz bez”, „Flugery Lwowa”, „Меtro Jazz”, „Jednist’”, „Starzy i Młodzi, chilli jazz w Krakowie”, „Art-mashine”, „Kontury doświadczenia”. W trakcie nauki w Polsce w International Summer Jazz Academy członkowie zespołu wzięli udział w nagraniach płyty w Radio Kraków. Podczas trwania projektu muzycy uczyli się i współpracowali ze znanymi jazzmanami (Curtis Johnson, Lora Szafran, Nicolas Schlotter, Joachim Menzel, Karim Matusewicz). Obecnie część zespołu przebywa w Warszawie na stypendium Ministra kultury Polski „Gaude Polonia”. Udział w programie daje możliwość nie tylko nauki u legend polskiego jazzu (A. Jagodziński, Cz. Bartkowski, J. Szrom), ale także stanowi doskonały grunt dla twórczych doświadczeń. W swych ostatnich muzycznych próbach zespół skupił artystyczną uwagę na interpretacji i własnej prezentacji ukraińskiego folkloru w połączeniu z muzyką elektroniczną.